トゥエンティ・ワン・パイロッツの曲「ヴィネット」は、内面の葛藤や絶望感を反映した、深くて暗いテーマを扱っています。歌詞は、主人公が自分自身を立ち直らせようとする、崩壊した状態を描写することから始まります。彼の骨から剥がれるという比喩は、彼が自分自身を完全に保とうと必死に努力するときの、アイデンティティと自己の喪失の感覚を示唆しています。より緑の草への言及は、より良いものを探していること、物事が良くなるという希望と見ることができますが、隣の芝生は常に青いというフレーズのように、それは常に手の届かないもののように見えます。
「これは私がゾンビになってしまったゾンビへの賛辞だ」というフレーズの繰り返しは、無関心と非人間化の感覚を示しています。主人公は方向性も生命力もないゾンビのように感じます。ここからどこへ行けばいいですか？という質問です。これは混乱と目的の欠如を反映しており、タイラーもすでに経験していることを認めているように、個人的な危機の瞬間、特に依存症との戦いでよく見られる感情です。 「ビネット」との戦いは、暗闇と明晰さの喪失との戦いを象徴しており、トンネルの洞窟や薄れていくビジョンは、心が飲み込まれていく感覚を表しています。さらに、架空の都市デマでは、『過剰補償』のクリップで、数人の市民がバイアリズムに屈したり、それぞれの地区の司教の犠牲になったりしているのがわかります。言い換えれば、クランシーは、被害を受けたゾンビたちに敬意を表しています。宗教に導かれた世界に飲み込まれていく。
否定はこの曲の中で繰り返されるテーマであり、特に「いいえ、私ではありません、それは友人のためです」の繰り返しで顕著です。ご存知のとおり、この防衛機能は、薬物、飲酒、ギャンブルなど、ある種の依存症に問題があることをまだ認められない人々によく見られます。したがって、一部の聖句は回避方法として解釈される可能性があります。これらの感情を他の人に投影することで、自分の痛みや苦しみに直面します。この否定の固執は、自分の弱さと自分の問題の現実を受け入れることが難しいことも示唆しています。言い換えれば、「Vignette」は、内面の葛藤、明晰さの探求、依存症と向き合う難しさについての力強い反映です。